La vie et l'œuvre de Giovanni Antonio Amadeo
Giovanni Antonio Amadeo était un sculpteur et architecte de la Renaissance italienne. Né à Pavie vers 1447, il est mort à Milan le 27 ou 28 août 1522. Amadeo est surtout connu pour son travail de sculpture, bien qu'il ait également conçu des édifices religieux et civils.
Amadeo a commencé son apprentissage en sculpture à l'âge de 14 ans lorsqu'il a été engagé comme assistant dans l'atelier de Cristoforo Mantegazza. Au cours des années suivantes, il a travaillé pour plusieurs autres sculpteurs, dont Antonio del Maino et Agostino de Fondulis. Pendant ce temps, il a acquis une grande expérience dans le travail du marbre, apprenant à sculpter des figures humaines, des animaux et des motifs ornementaux.
En 1480, Amadeo a été engagé pour travailler sur le Castello Sforzesco à Milan. Il a créé plusieurs sculptures pour le château, y compris des portraits des ducs de Milan, des animaux et des motifs ornementaux. Au fil des ans, il a travaillé sur de nombreux autres projets d'architecture et de sculpture, notamment la chapelle de la Madone à Santa Maria delle Grazie à Milan.
L'une des œuvres les plus célèbres d'Amadeo est le monument funéraire de Gian Giacomo Trivulzio, qui se trouve dans la cathédrale de Milan. Cette œuvre a pris plus de 30 ans à être achevée et elle est considérée comme l'un des chefs-d'œuvre de la Renaissance italienne.
Amadeo était également versé dans l'art de la fonte du bronze. Son atelier de fonte de bronze était situé dans la cour du château de Milan. Il a réalisé plusieurs fontaines, des statues et des éléments décoratifs en bronze, qui sont aujourd'hui exposés dans des musées en Italie.
En fin de compte, le travail d'Amadeo a énormément influencé l'art de la sculpture et de l'architecture de la Renaissance italienne. Il a réussi à concilier l'ancienne tradition de la sculpture gothique avec les nouveautés stylistiques de la Renaissance. Son travail a été souvent imité par ses contemporains et a servi de source d'inspiration pour les générations suivantes de sculpteurs et d'architectes.
Références:
Amedeo Gennarelli: un sculpteur italien de l'Art Déco
Amedeo Gennarelli était un sculpteur italien de l'Art Déco, né à Naples en 1881 et mort en 1943. Son travail est caractérisé par des formes géométriques et une certaine stylisation des motifs.
Gennarelli a commencé sa carrière en travaillant pour l'atelier de sculpture de son père. Il a ensuite étudié à l'Académie des beaux-arts de Naples, où il a approfondi ses connaissances en sculpture et en anatomie. En 1906, il a déménagé à Paris, où il a été influencé par l'art de l'Art Nouveau.
Au cours des années suivantes, Gennarelli a créé de nombreuses sculptures pour des édifices publics et privés. Ses œuvres étaient souvent réalisées en bronze et étaient caractérisées par un certain sens du mouvement et de la dynamique.
L'une des œuvres les plus célèbres de Gennarelli est la sculpture en bronze "Tireur d'Arc". Créée dans les années 1930, cette œuvre représente un archer en action, prêt à décocher sa flèche. Cette sculpture est actuellement exposée dans des musées à travers le monde.
Gennarelli a également réalisé des sculptures pour des monuments, des fontaines et des bâtiments publics. Son œuvre est considérée comme l'un des exemples les plus réussis de l'Art Déco en Italie.
Références:
Amadeo Gabino: un artiste espagnol de renom
Amadeo Gabino était un artiste espagnol né en 1922 et mort en 2004. Il était le fils du sculpteur Alfonso Gabino et a commencé à travailler dans l'atelier de son père dès son plus jeune âge.
Au fil des ans, Amadeo Gabino a développé un style unique, mélangeant des éléments de l'art abstrait et de la figuration. Son travail était souvent caractérisé par des couleurs vives et des formes expressives.
Gabino était versé dans plusieurs disciplines artistiques, notamment la sculpture, la peinture, la gravure et la céramique. Il a créé de nombreuses sculptures pour des édifices publics et privés, ainsi que des œuvres pour des collections privées.
L'une des œuvres les plus célèbres de Gabino est la sculpture en bronze "Le Guerrier". Cette œuvre représente un homme musclé portant un casque sur sa tête, symbolisant la force et le courage. Cette sculpture est exposée dans de nombreux musées internationaux.
Gabino était également réputé pour ses peintures abstraites, qui étaient souvent caractérisées par des couleurs vives et des formes géométriques. Ses céramiques étaient également très appréciées pour leur originalité et leur créativité.
En fin de compte, le travail d'Amadeo Gabino a eu un impact important sur l'art espagnol et international. Il est considéré comme l'un des artistes les plus importants de l'Espagne du XXe siècle.
Références:
actualité sculpture www.danielgarciacreateurverrier
www.danielgarciacreateurver...Amadeo est un sculpteur talentueux qui se démarque par ses œuvres. Il s'est spécialisé dans l'utilisation de techniques mixtes, alliant des techniques traditionnelles à des méthodes innovantes pour créer des pièces uniques et admirables. Amadeo aime se dépasser et explorer des médiums qu'il n'avait jamais utilisés auparavant.
Amadeo a grandi en Sardaigne, en Italie. Il a commencé à travailler la pierre à l'âge de dix-huit ans, apprendre le métier auprès de son père qui était art-sculpteur. Depuis lors, cet art est devenu une grande partie de lui-même et de sa vie. Amadeo est fier de voir que son travail continue à émouvoir et inspirer les gens. Il croit que l'art a le pouvoir de nous aider à voir les choses sous un autre angle.
Amadeo a voyage autour du monde pour exposer ses sculptures. Il a participé à des festivals d'art, des galeries et des galas. Ses sculptures sont exposées dans des institutions et des musées à travers le monde. Amadeo est fier de voir que son travail est apprécié et admiré.
Je suis personnellement allé voir ses œuvres à un festival d’art à Berlin et j’ai été vraiment impressionné par la qualité de son travail et par sa capacité à intégrer des éléments traditionnels et modernes dans ses œuvres. J'ai passé beaucoup de temps à discuter avec lui et à apprendre plus sur son processus créatif. Sa passion et sa détermination étaient contagieuses et je le recommande vivement à tous ceux qui s'intéressent à la ...